Il film di Bryan Singer riproduce pedissequamente il reale ma soccombe all'aura del personaggio che porta in scena, non riuscendo mai ad assurgere alla stregua di rito collettivo.

Portando liberamente su schermo il libro di Goffredo Parise, Mario Martone racconta di un amore finito, tra tradimenti e stanche apatie.

Martone adatta il primo romanzo di Elena Ferrante, decostruendo la narrazione in una guerra dei ricordi profondamente calata nella città di Napoli.

La messa in scena di Sette contro Tebe nel teatro di guerra dei Quartieri Spagnoli.

Dopo il dittico di "The Raid", Gareth Evans cambia strada e realizza un film potente e visionario, ma riuscito soltanto a metà.

Il cinema di Mario Martone è anche una questione di luoghi. Il rapporto tra natura e solitudine (e il fuori campo della città) in due corti.

Nato dall'esperienza artistica di "Teatri Uniti", l'esordio cinematografico di Martone è il racconto errabondo, dimesso e assieme partecipe, degli ultimi giorni di vita del matematico Caccioppoli, interpretato magnificamente da Carlo Cecchi.

Brizé torna ad immergersi nei temi del lavoro e lo fa con un film di gesti e corpi, potente e radicale, strettamente connesso a un preciso pensiero etico e politico.

Prodotto da Amazon, il secondo biopic di Van Sant trova nella storia del cartoonist John Callahan una naturale prosecuzione dei suoi universi di outsiders della West Coast.

Al quarto film il cinema di Edoardo De Angelis trova una sua precisa identità estetica, segno distintivo di un Southern Gothic italiano.