Dopo trent'anni da un epifanico incontro adolescenziale, Luca Guadagnino adatta il testo matrice, il modello della sua ricerca cinematografica. Il suo controllo formale è ormai al culmine ma questa volta la profondità delle sue strategie critofilmiche cortocircuitano con il vuoto distruttivo della scrittura di William Burroughs.

Un film che si inserisce con piena coerenza nella filmografia di Guadagnino, e le pone al contempo sfide nuove e ardimentose: come si coniugano il “cinema del languore” e l’epica sportiva? Come possono, corpi abbandonati ed efebici, protendersi nel gesto atletico perfetto, atto sovrumano di volontà?

Guadagnino fa ancora, come se fosse sempre la prima volta, un "critofilm": questa volta l'oggetto in analisi è il paesaggio americano degli anni 80, ricettacolo di rimossi culturali e teatro di spettri che attendono solo forma corporea.

Attraverso la miniserie SKY-HBO Guadagnino ripensa alla dimensione critica della sua immagine e cerca un punto di inizio per raccontare l'identità oltre le definizioni dell'inquadratura.

Guadagnino smembra e ricostruisce il Suspiria di Argento nel suo film più teorico, ambizioso, perturbante.